Drones, Distorsión alta, un poco de overdrive para darle sabor a los solos, flanger para modular más el sonido y un delay. Posiblemente, eso es lo mínimo que debe usar la banda punk psicodélica la ira de dios. Fundada por Miguel Angel Burga (guitarras y voz) y Aldo Castillejos (batería) luego de la separación de su banda Shoegaze Espira; esta banda ha tenido un gran éxito en el mercado de España y otras ciudades de Europa. A diferencia de las bandas punks convencionales, la ira de Dios tiene influencias psicodélicas de los 90 (como Spaceman 3) y minimalizmos (por el uso de drones como ya se mencionó). Por lo tanto, lo que expresa es muy diferente a cada una de las bandas punks. Esta banda expresa a parte de enojo, queja o agresividad, cierto grado de confusión, perdición (por la psicodelia empleada la cual algunos lo consideran como algo "dopado"). Por otra parte, tiene influencias un poco hardcore y pesadas (claro que también eso se da por la cantidad de efectos y pedaleras que ellos usan) que la hacen más agresivas que las otras bandas. La voz ronca del chino (el vocalista) en este caso también posee esa característica (ello, la cara y actitud rockera que pone la banda al tocar hacen que tengan muchos seguidores y tengan el merecido éxito que tienen).
El punk alemán tampoco se queda atrás. La actitud rebelde y agresiva no se pierde ni así quiten la muy aclamada distorsión o la disminuyan (no es tan importante para expresar el mismo sentimiento). Este es el caso de Nichts, quién con su estilo híbrido de punk-new wave, le baja el efecto ya mencionado y lo reemplaza por otro que puede ser de gran ayuda puesto que no es tan fuerte como el primero. Sin embargo, mantienen la misma rapidez u por ende la misma actitud de queja. En este caso, es difícil traducir lo que dice puesto que esta banda está en alemán, pero se sobreentiende que expresan lo mismo que sus colegas ingleses. Por otro lado, es importante mencionar que este es uno de los pocos grupos que tienen una voz femenina. Por lo tanto, ello no lo hace menos agresivo (ni al contrario), genera un sonido más propio (puesto que existe cierta armonía con los acordes tocados) de tal forma que hacen más melodiosas las canciones (Algo que hace atractivos sus 3 discos).
Algunas bandas de punk del país, utilizan el mismo estilo de tocar que usaba ramones para expresar algo, sin embargo, los tiempos han cambiado y ya no se habla de problemas sociales (como en un comienzo se hacía). El caso de Chabelos es simple, a diferencia de las otras bandas ellos expresan algunos problemas actuales se dan (la gran mayoría relacionadas con temas como el sexo) y que genera risa. Por lo tanto, lo que normalmente hacen es generar mas "chacota" y "risas" en el público. Ello implica a burlarse del sistema (una manera alegre de quejarse como mencionan algunos de sus seguidores). El empleo masivo de lisuras y jergas junto con el uso de guitarras distorsionadas aumenta la potencia de sus canciones y las hace más agresivas. Por lo tanto, este tipo de punk (odiado por muchos que dicen que las canciones no son nada comparado por los antiguos rockeros punks de los 70) es más escuchado por personas que solo quieren pasarle bien o divertirse.
Algún dia terminaré en la cárcel acusado de QUÉ.... DE VIOLACIÓN.... NOOOOO!
Im on a submarine mission for you baby I feel the way you were going I picked you up on my tv-screen I feel your undercurrent flowing
Submission going down down Dragging me down submission I cant tell ya what Ive found
Youve got me pretty deep baby I cant figure out your watery love I gotta solve your mystery Your sitting it out in heaven above
Submission going down down Dragging me down submission I cant tell you what Ive found For theres a mystery Under the sea under a water Come share it
Submission going down down Dragging me down submission I cant tell ya what Ive found cos its a secret Under the water under the sea Octopus rock
Got me pretty deep baby I cant figure out your watery love I gotta solve your mystery Your sitting it out in heaven above
Submission going down down You dragging me down Submission I cant tell ya what Ive found
Submission submission Going down down under the sea I wanna drown drown under the water Going down down under the sea
No solo la ropa y las distorsiones provocadas por las guitarras expresan el sentimiento punk que sienten las bandas. También se debe hablar de las letras. En el caso de ésta conocidísima canción de los Sex pistols se puede hablar sobre el dominio (o sumisión como el nombre de la canción) que el cantante expresa sobre su amor. Entre otras palabras de como su pareja lo domina y como éste se hunde con ello. A ello también debería agregarle el hecho que el vocalista lo canta con un tono de queja, lo cual lo convierte en una protesta contra ese dominio.
Los punkers mandan a la mierda a sus generaciones desde el inicio de la ideología.
El Punk en el Perú no se conoció como tal hasta mediados de la década del 80. Sin embargo, ya habían existido los saicos, los cuales, en una época de balada y amor, empezaron a cantar "ECHEMOS ABAJO LA ESTACION DEL TREN. DEMOLER DEMOLER..." La letra más punk de la historia peruana.
Han existido muchas bandas, después de Los Saicos, como Leuzemia, Narcosis, Sociedad de Mierda, Eutanasia, etc. Todos estos grupos estaban destinados a destruir una sociedad naciente de primera generación y ponerla en contra de la que ya existía. Por ello, muchos de estos grupos se preocuparon más en hacer un mensaje político en vez de hacer buena música. Esto se volvió mucho más político cuando, a finales de los 80, la movida subten se sentía amenazada por los regimenes políticos de esa época.
Los mensajes políticos y sociales de estos grupos, en su mayoría, están dirigidos a la actualidad de ese entonces. Si algo iba mal, criticaban ese algo desarrollando mensajes sociales influyentes en los grupos de fanáticos. El pasado, muchas veces, era parte de un recuerdo, ya que un recuerdo no genera un futuro o un presente, pero estos últimos pueden basarse en lo sucedido para generar algo preciso para la situación que se vive. De esto tenemos mensajes como "Al colegio no voy mas.. Que se queden con su mierda entera", "Ese Wirito que te robaste, te lo fumaste", "A la mierda lo demás", etc.
Sin embargo, la anarquía y destrucción del Punk no se vio en su máxima expresión hasta el nacimiento de bandas tipo 6 Voltios o la banda más radical "ANFO".
A MI TAMBIEN ME DA ASCO... ESTA GENERACION Y TODAS LAS ANTERIORES FUERON UNA MIERDA!
El Punk es actitud que permite que otra persona te reconozca. Pero ¿Cuando la actitud sea obvia será necesario usarla para originar el reconocimiento?
¿Que seria un punker sin su vestimenta? La vestimenta, desde mi punto de vista, es algo innecesario que forme parte de un todo. Hace mucho escuche "No puedes ser Punker con solo tener creer que lo eres, TAMBIEN DEBES SERLO" La vestimenta, es parte de una moda, una manera de encasillarse, una manera de decir YO SOY y una manera en la que los demás dirán EL TAMBIEN ES: una manera de reconocerse.
Entonces se genera ¿Uno puede ser Punker sin vestirse como tal? Desde mi punto de vista, la respuesta es SI. El Punker no se define por como se viste o que escucha. El Punker no se encasilla, ya que su desarrollo no solo puede representarse a través de lo musical sino, en su mayoría, sobre lo ideológico. Estas personas desarrollan su vida de una manera transgresora para las normas sociales. Primero, viven su vida a su manera sin aceptar lo socialmente permitido: podemos verlos en espacios públicos habitando la ciudad de otra forma.
En Lima los podemos ver en el centro de Lima (Jirón Quilca) entre libros y cultura. Esto demuestra que ellos no se definen tan solo por vestimenta sino también por ideas (cultura). Siempre se les puede ver nutriéndose de información, sobre todo, de interés nacional, ya que van contra lo preestablecido: política, sociedad. Esto permite que otros punks los reconozcan dentro de su propio habitad. Es fácil reconocer a alguien que no vive dentro del sistema de mierda.
Puedes reconocer a alguien que no vive dentro del sistema porque el se autodenomina Antisistema, antieducacion, antitodo.. No necesitas saber su nombre, solo necesitas saber en contra de que esta para saber conocer bien el "quien es."
Sin embargo, a pesar de todo, puedes estar en contra del sistema, vestirte como punk, difundir la cultura transgresora de la sociedad, pero ¿realmente eres punk? ¿Donde esta tu actitud y tus acciones? Esta función de ejecutar acciones se ha tergiversado en otros países como los de Europa logrando así que la sociedad punk pase de ser liberacionista a discriminadora y racista (Skin Heads) Lamentablemente, este proceso de transformación ya esta llegando al Perú. Pronto, los verdaderos punkers invadirán el Perú y habitaran la ciudad como cualquier otra persona. Ese día, nadie necesitara ser punk para reconocer a alguien que si lo sea.
En la música Punk no existen solo huevos. Las mujeres pueden formar grandes bandas y componer buenas canciones que representen lo que piensan. Estas mujeres, su voz estruendosa y su actitud salvaje formarían la nueva oralidad de narración con la que logran ser recordadas. Son las musas discriminadas de la música.
The Slits 1976
The Plasmatics 1978 / Wendy O' Williams / Antiarte
"Jesús murió por los pecados de los hombres, !PERO NO DE LOS MÍOS!"
Con esta frase comienza una de las canciones más importantes de una banda que se caracterizaría no solo por la fuerza que su vocalista, la poetiza Patty Smith, daba sino por la rebeldía de sus letras. Patty Smith group fue una de las bandas pop punk del 75 que al igual que the Jam era odiada por las demás (e inclusive eran llamados por sus colegas punks como hippies, algo que Sid Vicius mencionó cuando la banda de Patty Smith fue a verlos por primera vez tocar).
Básicamente, ella ofrecía muchos signos al igual que muchas bandas de su época. Para comenzar, su vestimenta fue diferente a la que usaban las otras chicas contemporáneas (ella usaba camisa o un polo, un chaleco y un jean, inclusive se tomó una foto que la inmortalizó para el disco Horses). El grupo estaba conformado por Lenny Kaye (guitarrista), Ivan Kral (Bajista), Jay Dee Daugherty (Batería) y Richard Sohl (Pianista).
Cada uno de los temas que trataban sus canciones eran la inconformidad con algunos sistemas tradicionales que afectaban a la vocalista, quién, en su niñez tuvo una adolescencia muy formal por su religión (testigo de Geova). A ello se agregaba ese toque más "rockanrolero" a diferencia de los músicos colegas de se época.
Su disco mas importante fue Horses, no solo porque fue el primero, sino también porque ahí están las canciones que llevaron a Patty Smith directo a la sala de la fama del rock; canciones como: Gloria y Horses (de donde salió el nombre de su disco).
Hoy en día sigue dando conciertos y es considerada la madrina del punk (y uno de sus principales representantes).
Puedes expresar lo que sientes mediante acciones. Tu furia,l extremismo, etc las puedes expresar de manera oral o escrita, pero ¿como se nota que realmente lo eres? En el Punk existe el Stage Diving y el Mosh. Si no puedes reir, desahogate: es recomendable para la salud.
El personaje más oscuro del Rock nació y murió siendo Punk
Muchos confunden el significado de "Hazlo tu mismo". En la mayoría de casos, se relaciona la música Punk con el anarquismo, la liberación y/o destrucción de lo preestablecido. Sin embargo, existen otras que confunden, aun mas, el significado y lo transforman en la autodestrucción.
GG Allin hizo de sus canciones algo más que un show. Hizo mensajes políticos en contra de lo preestablecido y socialmente correcto. Insultaba a todo el mundo, se autolesionaba, peleaba con el público, salía, a las calles, desnudo, etc. Su mensaje era oral y, de seguro, habría distorsionado el uso de la escritura en sus canciones. Su mensaje brusco no podría haber sido digerido fácilmente si no hubiese habido ritmo. Para ello, se influencio de los mejores del punk e incluso toco con ellos.
GG Allin, a pesar de estar muerto, sigue siendo criticado duramente, ya que fue el que manifestó, de la manera más radical, su descontento. Si los músicos de "The Jam" quisieron destruir la antigua escuela, GG Allin quiso destruir la sociedad y generar un caos, ya que, según mis creencias, del caos se genera un orden donde el verdadero respeto se origina por el miedo y no por lo que nos transmiten por tradición oral y escrita. GG Allin no logró generar el caos total, pero si alcanzo el respeto por el miedo. Espero que alguien ejecute la obra maestra que nunca logró realizar por su muerte: "Un concierto de muerte" (hacer explotar una bomba en uno de sus conciertos logrando así su muerte y la de muchos del público).
GG Allin no ha muerto. El único muerto es John Lennon
La música es el medio que usan para decir algo cuando la conversación falla. "Siempre nos preguntamos ¿Que tenemos? ¿Que hemos hecho para que nadie nos de la oportunidad de una entrevista?"
Trailer del Documental "Saicomania"
Gracias a los medios actuales se pudo redescubrir la verdad. Los Saicos fueron los que pusieron la semilla, pero no hubo nadie dispuesto a echarle agua hasta 10 años después.
Siguiendo la filosofía del hacer lo que me dé la gana, en el Perú el punk tuvo un gran acogida por varias bandas. Todas estas bandas apoyadas por la juventud del Perú estos últimos años (en la época de los noventas más o menos) siguiendo no solo a las bandas pop punk que habían en EEUU; sino también bandas clásicas como Ramones (la cual ha sido la principal inspiración de muchas bandas de Perú como Leuzemia). Es normal ver también ver bandas como 6 voltios, Diazepunk y otros que se están exportando a varios países de sudamerica. Todas sus letras tratan sobre la juventud, el acohol, drogas y diversas cosas que a ellos les desagrada (que no se relacionan para nada con lo mencionado anteriormente). Es por ello que metonimicamente relacionamos al punk con todo lo malo (ello es mencionado por toda la generación anterior a la nuestra que no gozó de este estilo de música, cuyo origen fue otro el de ir y quejarte contra sistemas que no te permitían hacer las cosas que desearas). En primer lugar, el punk al igual que el rock en general es considerado como algo que malogra a la juventud, una música que los conduce a las drogas (especialmente en hogares conservadores). El punk es maldefinido puesto que muchos lo ven como simple ruido e inclusive como algo simple que no tiene ningún significado pero no ven más allá de lo que ese ruido o esa "distorsión acelerada" les puede ofrecer. Sin embargo, en un país en donde se relaciona serrano con recio, bien alimentado, caca y mierda (como lo mencionan Zapata y Biondi) es facil relacionar punk con lo que se ve a simple vista y no con sus sinónimos o metáforas como en el caso de un sistema escribal.
Actualmente, la musica Punk es discriminada por ciertos motivos que pueden estar vinculados a la forma de vestir de los jovenes que escuchan este genero, por su clase social, por su postura ideologica y politica, por las actividades que realizan, etc. Sin embargo, esto no es algo reciente. Antiguamente, cuando la musica inicio, el problema era peor. Los jovenes que manifestaban sus ideas eran vetados, oprimidos y discriminados en mucho mayor medida. Un ejemplo claro, fuera del Punk, es el problema que tuvieron los Rolling Stones con la Reina Isabel, la cual quizo vetarlos por el estilo de vida que llevaban y lo que manifestaban (Que diria mi abuela si le dijera "Quiero ser un Rolling Stone?")
Las personas de generaciones, mucho mas que antiguas, estan disconformes con lo diferente. No logran concebir la idea de que hayan personas, menores a ell@s, que protesten por algo que ni ellos mismos pudieron cambiar a pesar de poseer mayor experiencia.
A todo lo antes mencionado se le suman los mensajes que los Punkers predican: "hazlo tu mismo" y "haz lo que quieras".
Cierta noche un joven cuya banda era un power trío hizo corear al público rebelde del Soho Market y el Roxy (templo del punk). Este se ganó poco a poco el odio de bandas punk como the Clash y Sex pistols y tanto llego la pelea con ellos que en un concierto de su primera gira le rompió una botella en la cara a Sid Vicius. Este joven era Paul Weller y la banda que el lideraba era The Jam. El problema que tenía Weller, Buckler y Foxton era que ellos pertenecían a la onda del Mod (movimiento artístico que se basaba tanto en arte, música, moda y scooters); gracias a ello fueron considerados la oveja negra del punk (muy a parte de que siempre paraban peliados con todas las bandas punks de ese entonces).
Sin embargo, Weller siempre ha tenido influencias de Sex Pistols desde un comienzo puesto que The Jam vió como oportunidad única el boom del punk puesto que la gran mayoría de sus canciones trataban sobre la vida en las calles y la dura vida de la clase obrera de estas (puesto que su padre era un albañil).
A diferencia de otras bandas de su época, The Jam solo tuvo un disco punk; no solo por el simple hecho que odiaban a las otras bandas sino que también eras influenciadas por bandas mod como kinks o the Who. The Jam no era de las bandas que mostraba cierto anhelo por la ciudad, por aquello que ellos eran y en varias ocasiones el odio que sentían por algunas cosas que no les permitían hacer lo que ellos quisieran.
El único album punk que tuvieron fue In the city. En él se pueden encontrar cancion agresivas como art school, In the City (el mismo nombre del album) y sounds of the streets (canción que a diferencia de un God saves the Queen o un I wanna be sedated no tiene un ritmo acelerado sino un poco mas lento ya que se estaban formando para volverse al New Wave). Y así siguieron diferenciando lo que ellos querían expresar de siversas formas, su próximo disco sera All Around the world, sería un híbrido entre el punk y el New Wave. Lo que cabe resaltar de esta banda es que ha vivido lo que Umberto Eco critica a los Mass Media; que gracias a ellos y a la publicidad ofrecida en ese entonces al punk(que según Eco seria un Mass Media) esta banda se desarrolló mas que nada por lo que el público quería (aunque ellos si se sintieron punks durante los primeros momentos de su carrera musical), sin embargo tanto las peleas con miles de colegas y el simple hecho de ser un Mod en aquella época en donde no les convenía ser así porque no estaba de moda los llevó a pasar a otro estilo en el cual si se acomodaron y llegaron a ser algo más. A pesar de ello, In the City es considerado uno de los albumnes mas importantes en la historia del punk inglés, puesto que muchas bandas tomaron ese disco como principal influencia.
El Punk no es una herramienta del mercado, es una herramienta de expresión personal y social. No necesitas ser intelectual para hacer Punk, tampoco necesitas ser un virtuoso con algún instrumento, mucho menos necesitas dinero. Para hacer Punk solo necesitas ser tu mismo. Anda contra la opresión masiva para que no seas como los demás, déjate guiar por tu percepción mas no por lo que es socialmente admitido, crea tus propios signos y, con ello, forma tu nueva ciudad y nuevas maneras de habitarla.
Son muchas las bandas que surgieron como punks, que logicamente marcaron en la música de sus países. Como ya se sabe el sistema cultural que tenía mas importancia en ese entonces (1970 para arriba) fue (y sigue siendo) el escribal, y era algo que se veía en las escuelas cuando obligaban a las personas a memorizarse dirversas materias para ser alguien en la vida. En parte, los punks tratan de ir en contra de todo ello. Puesto que lo mas importante para ellos es "hacer lo que les da la gana". Toda esa rebeldía comenzo con el simple hecho de que algunos jóvenes decidieron seguir las ideas de karl Marx y otros filósofos de políticas utópicas e ir contra el sistema (como se sabe en un comienzo fue algo que se desarrolló con gran potencia). Eso al menos en el caso de Inglaterra. Por otra parte, como se menciona en el documental de VH1, el hecho de querer crear algo nuevo surge de la simple molestia que la generación sentia ya que se aburría de lo de siempre. He aqui algunos de los discos y bandas mas representativas de Inglaterra, Francia y Alemania. Porque como sabemos todos el punk fue una corriente artística Global nacida según muchos gracias a las influencias de dos grandes bandas: Ramones y Sex Pistols (como ya se mencionó en un post anterior).
Inglaterra
Sex Pistols: Nevermind the Bollocks, here´s the Sex Pistols
Alemania
Big Balls and the Great White Idiot: Big Balls and the Great White Idiot
El Punk nace gracias a desadaptados que no tienen nada mas que hacer que ocupar su tiempo en actividades no productivas. Nace, en el Perú, como un ruido que no es entendido por nadie: incluso las 4 personas que hacen ese ruido tampoco saben que están haciendo. A esto, después de casi 4 décadas, se le llamo Proto Punk y se le dio todo el reconocimiento que no tuvo en su época. El Punk de los Saicos se perdió entre la música elaborada por las personas que si le daban un uso correcto a este arte: entre baladas, canciones de nueva ola y el rock de los Beatles y bandas extranjeras.
En Nueva York nace un estilo diferente. Se podría decir descubierto, porque hasta ese momento no existía en la mente de los músicos de la época. Los que iniciaron este nuevo estilo fueron los RAMONES, los cuales hicieron lo que quisieron. Tocaron a su manera, escribieron letras sin sentido y, algunas con sentido, para darle un sentido a la banda. Así fueron un grupo que con su musica, su actitud delictiva (Jhonny Ramone robaba ropa de sus vecinos y las vendía) y su ideologia "Hazlo tu mismo" empezó a dar la cara al publico, a sus críticos, a los curiosos, etc. , lo cual era algo nuevo. Ese es el punto en el que salían de lo homogéneo.
Ramones - Surfin Bird Bird bird bird is the word.. No tiene sentido? Y a quien le importa
En Londres nace un grupo de clase protestante que, al no tener como expresarse y al considerar el rock como una prostituta que se vende al mejor postor, decide crear su propio grupo y cantarle al movimiento izquierdista, la alabanza a la anarquía y enviarle mensajes amorosos, a su manera, a la Reina Isabel.
Sex Pistols God Save the Queen // Que la salve de la idiotez
En alguna otra ciudad de Inglaterra se estaban cocinando groserías. Crass empezó siendo lo que querían ser: protestantes políticos en contra todos los políticos que meten letra, los malos manejos burocráticos y el uso de la democracia para aplastar sociedades débiles. Este grupo fue el que cerro la idea de que si nadie lo hace entonces HAZLO TU MISMO. Su mejor acto fue, además de tocar y soltar groserías, involucrarse "en la toma de una base de misiles en Italia junto a otra organización anti-armamentista, y boicotearon el ataque del ejército inglés prohibido por la ONU en la guerra de Las Malvinas." (Seguin Wikipedia).
Crass - Crass - Bloody Revolution
Todos ellos quisieron decir que no nos dejemos llevar por los demás. Si todos dicen si tú di no y dale un sentido a tu posición. No seas parte de la corriente. Si todo esta masificado, tu desmasifica. Genera más cultura de la que te están arrimando.
Como ya se mencionó en un anterior post, "Demolición" ha sido homenajeado por varias bandas no solo latinoamericanas (ya que también habría que incluir a bandas hispanas y norteamericanas como Black lips o Iggy Pop quienes en una entrevista dijeron ser fans acérrimos de los Saicos), entre ellos estan Leuzemia, Manganzoides, Cafe Tacuba y Damn Laser Vampires (la gran mayoría bandas punks). Cada una de estas bandas tiene su propio sistema de signos puesto que cada una se expresa de manera diferente al momento de tocar la misma canción. Según Umberto Eco, cada cultura tiene esta codificada de una manera diferennte, ello implica que cada generación tiene experiencias diferentes. Por lo tanto, su manera de expresar signos puede expresar mejor o peor las intenciones de cada canción.
En este caso se pueden ver las siguientes diferencias:
Damn Laser Vampires
Leuzemia
Manganzoides
En ese caso la "agresividad, joda y las ganas de destruir algo" se expresan con diferentes ritmos generados por los nuevos dispositivos musicales que en la época de los ancianos Saicos no existían(ya que estos solos disponían de amplificadores e instrumentos) . Por ejemplo, se hace notable el uso de una distorsión mas potente en los dos primeros covers. El Sonido " Sucio" que estos generan aumenta la furia que las bandas quieren dar a entender (ayudado por la voz ronca de los vocalistas). Sin embargo, en el caso del primero se puede apreciar que ellos tratan de que la melodía y la voz concuerden; a diferencia del cover que hace Leuzemia quien al igual que las bandas punk de los 80tas solo tocaban y hacían lo que querían. En el caso de Manganzaoides, se puede apreciar que ellos usan mas efectos que las dos bandas anteriores y muy a parte de ello usan teclado (lo vuelven mas psicodélico) lo cual lo convierte en un ritmo no acelerado sino mas "movido".
Lima 1965, un grito salvaje que sonaba a toda potencia, compuesto por 3 acordes generaba un sonido destructivo, único e innovador que pronunciaba con furia lo siguiente:
¡¡¡¡¡¡¡TATATATATATAYAYAYA...ECHEMOS ABAJO LA ESTACIÓN DEL TREN...DEMOLER, DEMOLER, DEMOLER, DEMOLEEEER...!!!!!!!!!!
Demolición fue el 2do single de los Saicos y fue la canción que no solo los llevo a la fama en los 60´s, sino también los llevo a la historia, los convirtió en el mito de un estilo agresivo y prepotente que dentro de 10 años se llamaría punk. Todo ello ya que, según Erwin Guerra Flores(vocalista de esta banda que en un comienzo se llamó los Sadicos) ellos solo "hacían lo que les daba la gana":
"Las canciones tenían que ser nuestras porque no sabíamos como hacer covers, no teníamos de donde hacer covers"(PAPI CASWRILLON).
Entre otras palabras, los Saicos no sintieron una necesidad de elaborar algo en base a un conocimiento previo, solo se basaron en unos simples acordes: LA, RE y MI para poder expresar los sentimientos de "joda y diversión sin parar" que Erwin Florez menciona en una entrevista. Entre otras palabras no se necesitó de una capacidad de conocimientos intelectuales para hacer música. Es el simple placer de tocar un instrumento y como los mismos Saicos lo mencionan "las Ganas de hacer Rock and Roll" lo que los llevaron a la fama. Algo que Rudolph Arheim denomina pensamiento visual y que según este mismo autor es la representacion final de las reflexiones de un artista. En el caso de los Saicos, su obra de arte es simple pero pegajosa (y más aún en esa época en donde no había mucha tecnología con respecto a los amplificadores y carecían de efectos también). Asimismo, las canciones compuestas por ellos simplemente expresan su punto de vista respecto de las cosas. En el caso Especial del caso de DEMOLER lo que se expresa es furia y destrucción y que mejor forma de expresarlo con solos de guitarra simples, un bajo bien marcado, una batería con un buen ritmo, y una voz potente, media ronca y agresiva.
Dar a conocer y explicar el desarrollo de la cultura musical Punk y la influencia que esta genera en los jóvenes de diversos estratos socio económicos. Para esto analizaremos los origenes, las "fuentes de inspiración", la masificacion del mensaje de desmasificación que predican y su actitud protestante.
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